L'ACADÉMIE LYRIQUE
STAGE D'ÉTE 2023

Rinaldo de Georg Friedrich Haendel (1711)
Edition utilisée : Bärenreiter (version 1711)
Rôles recherchés (contre-ténors bienvenus !) :
Goffredo, mezzosoprano
Almirena, soprano
Rinaldo, soprano
Eustazio, alto
Argante, basse
Armida, soprano
Mago cristiano : alto
Pour candidater, merci d'envoyer votre CV ainsi que les extraits vidéos demandés à info@academielyrique.org
Les rôles sont pourvus au fur et à mesure de la validation des dossiers.
- Chanteurs et chanteuses : votre CV et un lien youtube du rôle pour lequel vous postulez (ou d'un rôle analogue)
- Chefs : votre CV et une vidéo de vous en train de diriger
Directeur du stage ► Amaury du Closel
Professeur de direction d'orchestre ► NN
Metteur en scène ► Elizabeth Baz
Professeur de chant ► NN
Chef de chant ► Daniel Navia et Thomas Tacquet-Fabre
Coach de langue ► Marco Angioloni
Stage conventionné AFDAS
DÉROULEMENT DU STAGE
► Objectifs pédagogiques
L’enseignement portera sur les difficultés techniques et artistiques posées aux stagiaires chanteurs et chefs d'orchestre par la préparation de l'opéra Rinaldo de Haendel.
Après le succès d'Alcina en 2020 puis d'Agrippina en 2022, L'Académie Lyrique proposera cette année encore un travail autour d'un opéra baroque, ce qui permettra aux stagiaires d'aborder -ou de se perfectionner- dans l'interprétation spécifique de cette époque en travaillant avec des professionnels les aspects suivants :
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technique vocale
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travail collectif musical et théâtral
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relations entre fosse d'orchestre* et plateau
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préparation musicale
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travail stylistique autour de l'oeuvre
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confrontation avec le public
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apprentissage dans un environnement non concurrentiel
* effectif orchestral réduit à 8 musiciens.
► Programme pédagogique
Le programme du stage portera sur l’opéra Rinaldo de d'Haendel. Pour optimiser l’efficacité du stage, l'Académie Lyrique constitue deux voire trois équipes de chanteurs alternant travail musical collectif, mise en scène, cours individuels de chant et travail personnel. Après une année d'absence dû à l'annulation de la session 2021, l'équipe pédagogique revient avec une équipe jeune et dynamique, dont un des objectifs de travail est de privilégier un nouveau rapport, plus étroit, entre le théâtre et la musique dans l'intérêt des stagiaires.
► Déroulement
Du 3 au 13 juillet, les stagiaires prépareront l’œuvre sous la conduite de l’équipe pédagogique, à raison de 6 heures par jour :
1) Lecture générale de l’œuvre
2) Mise en scène, préparation dramatique, conduite des récitatifs, cours de diction
3) Préparation musicale, éléments de technique vocale, style d’interprétation, répétitions des ensemble
Chaque équipe sera assistée d’un chef de chant pianiste. Les professeurs de chant et de diction ainsi que les chefs d'orchestre alterneront leur présence dans chaque groupe.
Du 14 au 20 juillet, en présence de l’orchestre :
1) Lecture générale de l’œuvre, sous la direction alternée du chef stagiaire et des différents chanteurs. Les ensembles sont interprétés par chaque groupe précédemment formé.
2) Travail de mise en scène avec orchestre, alternant les équipes, le 20 juillet servant de grande répétition générale.
Les 21, 22 & 23 juillet : représentations de fin de stage.
► Planning d'une journée type
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10h-11h : réunion d'information du matin (explication des plannings, répartitions des équipes, éventuelles questions des stagiaires) puis alternativement échauffement vocal pour les chanteurs / préparation partition à la table pour les chefs d'orchestre
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11h-13h : Etudes musicales et vocales
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13h-14h : Pause déjeuner
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14h-17h : Mise en scène / cours vocaux particuliers
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17h-18h : Debriefing de la journée (retour sur le travail effectué dans la journée, éventuelles questions et doléances des stagiaires) / réunion de l'équipe pédagogique pour évaluer les points à améliorer chez chaque stagiaire et les axes de travail à prévoir pour le lendemain / élaboration des plannings en fonction des axes de travail choisis